Ilustração digital é o que é produzido no ambiente de computação gráfica. Seu objetivo é criar obras de arte multimídia por meio de software e hardware no espaço virtual.
O que é arte digital?
Muito se fala em arte digital, mas na realidade poucos sabem o que significa esse vocábulo: é uma expressão artística gráfica por meio do computador e tem como princípio básico a construção da arte a partir de processos digitais com auxílio de equipamentos especiais. programas.
O que é arte digital? Quando isso aconteceu? tipos de arte digital e suas características.
A arte digital apareceu relativamente recentemente. Embora sua origem remonte às décadas de 60 e 70, o vocábulo só passou a existir na década de 80, com o advento da computação gráfica e seu uso na produção de arte digital. E é isso que significa arte digital: o uso de plataformas eletrônicas como computadores, laptops, tablets, smartphones, etc., para produzir pinturas, croquis, pixel art, animações etc. em formato digital.
O termo "arte digital" refere-se a toda a arte feita com computação gráfica. Isso inclui, por exemplo, ilustrações, desenhos, pinturas e modelos produzidos digitalmente por programas especializados, vídeos editados digitalmente, animações de computador, fotografias e vídeos digitais, etc. Embora o nome "computação gráfica" implique que a arte digital só pode ser feita usando computadores, com o advento da tecnologia outros dispositivos eletrônicos foram usados para esse fim, como tablets, smartphones, relógios digitalizadores, etc.
Portanto, a arte digital deve ser vista de forma holística, levando em consideração esses outros dispositivos, e vendo a arte digital como qualquer expressão artística realizada por meios digitais, sejam eles quais forem. A internet tem muito a ver com a arte digital. Isso porque, enquanto alguns artistas transferem seus trabalhos para o mundo real, imprimindo em papel com uma impressora, ou imprimindo em plástico com uma impressora 3D, a arte digital costuma ficar apenas nos meios digitais, em plataformas, fóruns e circulação no site. foi criado especialmente para este fim.
Quando surgiu a arte digital?
Embora algumas artes envolvendo manipulação digital tenham surgido nas últimas décadas, como Nude (1967), uma tradução de fotografias para ASCII, o termo "arte digital" apareceu pela primeira vez na década de 1980, usando Para se referir ao tipo de arte produzida por um programa de computador chamado "AARON" inventado pelo artista digital Harold Cohen (1928-2016). No entanto, à medida que a tecnologia melhorou, a tecnologia se tornou mais acessível, outros programas surgiram e muitos artistas começaram a usar a mídia digital para criar seus trabalhos. Richard Hamilton (1922-2011) é um exemplo, é a famosa obra de arte pop "O que torna a casa de hoje tão diferente e tão atraente?" "autor. (1965), e em 1992 com O que realmente torna os lares tão diferentes hoje? (1992), realizada digitalmente no "Quantel Paintbox", hardware dedicado à computação gráfica, e refletiu sobre o papel da tecnologia na contemporaneidade.
Tipos de arte digital
São vários os tipos de arte digital. Alguns dos principais deles são os seguintes:
EDIÇÃO DE FOTOS E IMAGENS, em que se edita uma foto ou uma imagem com o intuito de realçar ou alterar detalhes, produzir colagens, ocultar ou acrescentar elementos etc., como a fotografia digital Reno II (1999), de Andreas Gursky, em que o artista fotografou o rio francês Reno, retirando digitalmente os edifícios industriais do fundo;
ILUSTRAÇÃO, DESENHO OU PINTURA DIGITAL, realizados por meio de programas especializados nisso, que disponibilizam uma série de ferramentas digitais, tais como pinceis, carvões, lápis, baldes de tinta etc., que tentam ao máximo simular o resultado real desses materiais;
PIXEL ART, que envolve a criação de imagens com pixels, pequenos pontinhos que, juntos, formam uma imagem;
DESENHO VETORIAL, que envolve, como o nome sugere, vetores, em forma de linha, curva, formas geométricas, polígonos etc., que podem ser ampliados, diminuídos ou movidos de lugar;
ANIMAÇÃO DIGITAL, que consiste na criação digital de imagens em movimento, semelhantes às filmagens, podendo resultar numa obra 3D ou 2D, sendo utilizada especialmente na produção de filmes e jogos eletrônicos;
MODELAGEM 3D, assemelhando-se bastante à escultura, só realizada, obviamente, de maneira digital; consiste na produção de esculturas ou projetos arquitetônicos em ambiente virtual;
ARTE FRACTAL, produzida por meio de funções matemáticas (os fractais) que são traduzidas para imagens, animações, músicas etc.
Arte digital: uma transformação criativa das obras brasileiras
O próprio termo "arte digital" contém infinitas possibilidades. Antes de considerar uma taxonomia das artes a partir das tecnologias digitais, pode ser mais interessante entender como essas tecnologias são um fio condutor comum de colaboração entre as artes visuais e outros campos criativos como moda, música, audiovisual e arquitetura. A seguir, várias gerações da arte digital brasileira e internacional mostrarão os caminhos traçados por artistas que se aventuraram nessas outras áreas em seus estudos.
A pioneira da arte digital brasileira Giselle Beiguelman acompanha há décadas o desenvolvimento da tecnologia e suas possibilidades de criar e comunicar em arte. No início dos anos 2000, o artista e cientista entrou no espaço publicitário com um sistema que distribuía mensagens de texto em outdoors digitais populares na época em São Paulo e outros centros urbanos. Poemas, mensagens de amor e declarações de todo tipo podiam ser postadas no site da artista, e logo depois codificadas em letras não fonéticas em três outdoors da cidade de São Paulo. Desde então, Beiguelman recentemente continuou a explorar as interseções da arte digital em espaços públicos, físicos ou virtuais - como as redes sociais.
À medida que o campo virtual adquiriu novas ferramentas e complexidades, a arte digital foi capaz de colocar questões adicionais. Incorporar inteligência artificial em processos artísticos, por exemplo, tornou-se outra forma de avaliar nossa própria história e realidade. Em colaboração com o artista Ilê Sartuzi para a plataforma Videobrasil Online em 2021, Beiguelman desenvolveu o projeto Nhonhô, documentário baseado na arquitetura do casarão Nhonhô Magalhães em Higienópolis. O trabalho consiste em um passeio virtual pelo espaço do casarão criado tridimensionalmente por meio de fotografias com uma narrativa ao fundo. A tecnologia de inteligência artificial foi usada para colorir este espaço virtualizado.
Arte digital: saiba como tudo começou
A arte digital é um movimento artístico que inclui uma obra ou prática artística que utiliza qualquer forma de tecnologia digital como parte do processo de criação ou apresentação. Como um método de arte muito acessível, nunca criou tantas possibilidades no mundo da arte quanto a arte digital. Como a era digital (também conhecida como era da informação) surgiu no mundo entre as décadas de 1950 e 1970, era apenas uma questão de tempo até que os artistas compreendessem suas tecnologias avançadas para sua própria produção criativa.
Como acontece com todas as novas mídias, os artistas começaram a aplicar essas inovações sociais ousadas, incluindo a televisão, a introdução do computador pessoal, a disponibilidade de software audiovisual e, eventualmente, a Internet, em seus próprios trabalhos. Embora a arte digital não seja reconhecida como um movimento separado por direito próprio, à medida que a tecnologia continua a crescer rapidamente na sociedade de hoje, continuaremos a vê-la evoluir e sofrer constantes mudanças e estabelecer-se como uma possível alternativa aos meios tradicionais de criação de arte.
Artes digitais são uma opção tecnológica para estudantes de humanidades - Conheça o mercado!
O termo arte digital inclui diversas expressões artísticas realizadas em meios eletrônicos, com ênfase em computadores, tablets, smartphones, entre outros. No entanto, a arte digital pode ser aplicada em uma variedade de ambientes de mídia virtual. Por exemplo, você usa rotineiramente alguma expressão artística por meio de redes sociais e programas de mensagens, na Internet, e nem sabe disso. Por exemplo, GIFs são considerados arte digital, sabia? Além dela, outras mídias são utilizadas no mercado: Web Art, Ilustração Digital e Vídeo Mapping.
Na era da tecnologia, não poderia ser diferente! O mercado de arte digital no Brasil está crescendo. Nos últimos 10 anos, o setor foi impulsionado por um crescimento de 10% ao ano. Atualmente, o mercado cresce a uma taxa de 15% porque há incentivos governamentais, por meio da produção de filmes e da crescente utilização de recursos de animação pelo mercado publicitário. No Brasil, a arte digital já é um conceito bem conhecido e valorizado por estúdios que buscam os profissionais mais qualificados do mercado e oferecem preços competitivos.
Você sabia que a arte digital é uma opção de tecnologia para estudantes de humanidades? As artes digitais são uma opção de tecnologia para estudantes de humanidades, embora o major também tenha o conhecimento necessário de tecnologia. O perfil profissional na verdade é voltado para jovens em torno de 25 anos, sendo a maioria, 75%, profissionais do sexo masculino. Este mercado é extremamente competitivo, por isso os profissionais estão atentos e acompanham constantemente o desenvolvimento das inovações tecnológicas e novidades e tendências do mercado mundial. Para os interessados em seguir a profissão, hoje existem cursos para estudantes de humanidades. Graus estão disponíveis em várias universidades. Entre as áreas estudadas estão: Produção e direção de filmes de animação, Criação de cenários, Desenvolvimento de jogos eletrônicos e softwares interativos.
Cursos de arte digital para crianças e jovens
Você sabia que muitas crianças se interessam por arte digital? No Brasil, a escola Happy Code é referência em ensino e oferece cursos dinâmicos e divertidos que despertam muita criatividade nos alunos. A escola tem filiais por todo o país e na Europa, com cursos regulares, curtos e de férias, entre eles o curso de "Arte Digital" para criação de animação. Neste curso de programação, os alunos aprenderão a usar o Blender para modelar personagens e objetos, dando forma a toda a sua criatividade. O Blender ainda pode ser usado para animar modelos e dar vida a todas as suas criações em vídeos animados.
Recursos tecnológicos disponíveis para arte digital
A arte digital, embora seja um termo mais difundido na era digital, sempre esteve presente, com o advento dos primeiros computadores. Tudo começou com artistas que desenvolveram trabalhos inovadores como o alemão Frieder Nake. Usando um algoritmo e um computador, o artista interpretou a conhecida pintura "Highroads and Byroads" e transferiu a obra para a prancheta. Mas hoje, a arte digital depende do uso de programas de software de computador. Adobe Photoshop, 3D Studio Max, Corel Draw, Adobe Illustrator, FireWork, Adobe Premier, Blender são apenas alguns dos recursos disponíveis para profissionais de desenvolvimento de arte digital. Quer saber que a arte digital é uma opção de tecnologia para estudantes de humanidades? Aqui está mais uma oportunidade de conhecimento com muita diversão!
Arte e Mídia
Considerando a grande influência da comunicação, da crítica social e do questionamento filosófico sobre a produção artística, Priscila Arantes Traça um panorama bastante representativo dos artistas contemporâneos e da arte das novas mídias, com especial destaque pra os trabalhos brasileiros. A chamada "estética digital" não se limita à rejeição da obra puramente contemplativa nem à valorização do processo em vez do resultado da criação: ela funde arte e ciência, fazendo com que as consequências desse hibridismo esbarrem em questões éticas diariamente debatidas em todo o planeta a partir do uso da clonagem, da robótica, da informática e de outras ramificações das áreas do conhecimento.
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